Artiste de la saison - Janvier 2004
Peintures
de Sr. Madeleine Côté
| |
La
rencontre de l'Islam fut un privilège...
Sr.
Madeleine Côté est du Québec (Canada).
Elle a travaillé
de longues années dans l'enseignement en Algérie, surtout en Kabylie,
comme Missionnaire de Notre-Dame d'Afrique. "Arrivée
en 1944 en Kabylie (Algérie) j'ai découvert et apprécié
un peuple fier, sa culture et sa très belle langue. Vie rude de ces femmes
rêvant pour leurs enfants et surtout pour leurs filles d'une vie meilleure.
Quelles richesses humaines, quel dynamisme ! Quelle tâche facile pour l'éducatrice
que j'étais.
|
| |
| |
Sr.
Madeleine Côté avec deux jeunes kabyles.
|
| | | |
| | Je
compte comme un très grand privilège dans ma vie d'avoir rencontré
l'Islam. Notre amitié ne s'est jamais démenti dans le temps ; nos
croyances différentes n'étant pas un obstacle, bien au contraire
car la foi authentique est source de vérité et de respect mutuel.
Actuellement
elle est à Montréal (Canada) où elle continue à travailler
dans la peinture, surtout l'aquarelle. 
| |
LE
BIJOU QUI PLEURE: Hommage
aux femmes algériennes |
Cette
aquarelle exposée au Centre Culturel de Cartierville (Montréal)
en mai 1995, est actuellement à Rome dans une chapelle près du tombeau
du Cardinal Lavigerie, qui fonda les Missionnaires d'Afrique (pères, frères
et sœurs) en Algérie. |
| |
Couleurs
tragiques traversées de lumière et d'espérance, court poème
et bijou kabyle deformé; classifiant cette aquarelle d'affiche. Source
de cette création : les émotions face à la violence et à
la mort de plusieurs femmes et filles algériennes luttant pour leur liberté
et n'ayant d'autre tort que leur jeunesse, leur scolarisation et leur voix, -refusant
ce rêve funèbre" qui plane au-dessus de l'Algérie.
| | | | Le
bijou qui pleure par Madeleine Coté | |
| |
| Ce
bijou kabyle "abzim" fait partie des anciennes fébules très
prisées de ces dames... Fait d'une plaque d'argent triangulaire garnie
d'émaux cloisonnés et de cabochons de corail. À la partie
supérieure se trouve un ardillon riveté dans lequel se glisse un
anneau en forme d'oméga. Ce bijou se portait aux épaules retenant
le pan de deux vêtements appelés "timelhelft". Ce bijou
demeure un trésor de famille et la mémoire d'un art consommé.
Cette aquarelle
modeste veut être un témoignage d'affection pour toutes mes Sœurs
Algériennes qui ont toujours été pour moi l'expression de
courage, de sagesse, de créativité extraordinaire, pour l'amitié
qu'elles m'ont accordé Durant mon long séjour auprès d'elles.
Que ma prière et ma reconnaissance apporte l'espérance de la
PAIX.
Ce
" bijou qui pleure " est devenu un projet d'aquarelle après la
mort tragique de plusieurs jeunes filles algériennes refusant un certain
programme politique qui limitait les libertés les plus fondamentales en
préfèrent le danger et la mort.
Ma solidarité avec l'Algérie, ce pays en mal de vivre et surtout
pour ces jeunes femmes qui ont rejoint le cortège des martyrs pour la liberté,
je demande à vous tous qui regardez " ce bijou qui pleure " de
faire une petite prière.
Priez
Celui qui donne la dignité.
Priez notre Père plein de tendresse.
Confiez-lui ce pays et ses enfants
Luttez de toutes vos forces pour que cessent
ces " bijoux qui pleurent "
Dieu a besoin d'un monde nouveau.
Dieu a besoin de femmes et d'hommes libres. Montréal,
le 10 avril 1995
Sr. Madeleine Côté
| | | | |
L'art
dans la vie d'une missionnaire
L'art
(avec un petit a) est tout simplement l'expression d'un peuple, de ses
traditions, de l'amour de ses Anciens, etc.… Dans ce sens, toute personne
est un ou une artiste.
La devise " tout à tous " des SMNDA a ouvert mes yeux car dans
l'enseignement, comment il est difficile de ne pas imposer sa culture et ses goûts…
Un article d'Arno Stern " L'expression primitive, son éducation par
l'atelier de peinture " fut un coup de foudre… Notre supérieure
M. Mechtildis m'a permis de faire un stage dans l'école d'Arno Stern à
Paris où je suis devenue son assistante durant un an. La démarche
était tout le contraire de l'enseignement donné aux Beaux-Arts.
|
| |
| |
La
source peinture par
Sr. Madeleine Côté |
| | Dans
cette méthode le point de départ est l'enfant (de 7 à 87
ans). Celui-ci trouve en lui-même face à cette grande page blanche
punaisée au mur, son expression et ses couleurs. Un exemple : un garçon
de dix ans fréquentant mon atelier n'aimait pas " mon rouge ".
Le magenta, couleur primaire, remplaça le " vilain rouge " !
et il reconnut tout de suite le nouveau rouge dont il avait besoin. Il me dit
: " Mado, tu as pris du temps à comprendre ! "… Il n'est
pas devenu peintre. Il est organiste, et son expression créatrice lui permet
de présenter de superbes improvisations et de composer tout simplement,
de donner des concerts… Le rouge dont il avait tant besoin lui a donné
" son expression créatrice "…
Cette formation à la mode d'Arno Stern est devenue pour moi ma voie et
ma voix. L'expression primitive est un signe d'espérance quelque soit l'origine
et l'age, car on découvre en soi-même ses valeurs. Point besoin de
modèles ou d'ambiance stimulante. Son authenticité se reconnaît
par l'équilibre et la beauté. Dernièrement lors d'une exposition
de peinture à Montréal, je fus frappée par quelques toiles
dont je reconnus le langage. L'auteur ingénieur en retraite avait trouvé
le filon intérieur de l'expression créatrice. Il était tout
heureux de m'entendre parler de mon expérience et de l'orientation de l'art
avec un petit " a " qui est très souvent le grand Art !
Notre devise le " tout à tous " et la Méthode d'Arno Stern
ont transformé ma vie et ma vue, surtout dans l'enseignement.
Je relis souvent cette pensée de Dustin Hoffman : " Tu n'as pas
vu ce qui était, tu as vu ce que tu voulais croire ".
Roger Garaudy dans " Parole d'homme " dit : " …l'art n'est
pas fait pour faire de l'art mais pour faire l'homme, que ce n'est pas affaire
d'inspiration individuelle, mais prise de conscience de la création continuée
de l'espèce et découverte de langages nouveaux, pour exprimer le
jaillissement de la réalité nouvelle… " Sr.
Madeleine Côté
|
| |
 | |
La Lumière
- Peinture
de Sr. Madeleine Côté |
| |
Tu
n'as pas vu
ce qui était,
tu as vu
ce que tu voulais croire. Dustin
Hoffman |
| | |
| | | |
|
Le bijou de Braque
Toujours
à la recherche de l'espace et de la profondeur, Braque a créé
un bijou en onice bicolore noir-blanc, à 80 ans!! Genèse de cet
auteur que j'ai saisi - un peu... Sur une branche dans la profondeur, un objet...
dans l'espace des formes sous-marines. Le
bijou de Braque fut honoré avec le 2e prix de l'exhibition de Québec
en 1966. Le prix fut contesté par le Consul de France. |
|  | | Sr.
Madeleine Côté
en Mai 1966 à côté de sa peinture "Bijou de Braque"
qui a gagné le 2e prix. |
| |
| | | |  | |
Photo de
la peinture de Sr. Madeleine "Le bijou de Braque" |
| | |
|
| |
D'atures peinture de Sr.
Madeleine Côté
Cliquez
sur une peinture pour voir une image plus grande
|
| | |
| |
| Le
bijou qui pleure
Aquarelle |
|
| |
| Le
bijou de Braque
Peinture à l'huile
Photo de la peinture
(en blanc et noir) |
|
| |
Gong
et croix
sur une vieille
porte Kabyle
Aquarelle
| | |
|
| |
| |
| Le
petit prince
Gouache
Paris 1963 |
|
| |
| "Il
n'a ni forme
ni splendeur" | |
|
|
|
Expression
créatrice
La source
Aquarelle
| | | |
| | |
| |
